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JM Robert 、彼が建物のファサードで観察する緑青、汚れ、劣化の影響を模倣することから、非常に若い絵を始めます。芸術の芸術の研究に続いて、グラフィックスと装飾の芸術の研究で、彼はポップアート、ストリートアートに連続してインスピレーションを得て、彼の絵の経験をして、彼の絵の経験をしています。

徐々に彼は自分のスタイルを開発しました。彼は、3年前に彼の創造物を暴露するために十分に導いた方法を知っています。

鋭くてパンチのあるグラフィックスでは、彼は都市の壁から劣化した劣化した効果を引き起こす抽象的な底に顔のステンシルを描きます。

しかし、遺跡が一般的に感情に富んでいる場合、複雑であるJM Robert 、私たちの都市の壁で表現されているように、彼の絵を現代の言語で話すことを望んでいます。その後、彼が絵の言語が非常に生きているグラフィティアーティストの作成に興味を持っていたことは避けられませんでした。彼らの創造において、目的は、瞬時に通行人の視線を捕まえなければならないブランドを離れることです。ステンシル技術により、この痕跡は一時的な存在の痕跡になります。そして、彼の絵画によって、 JM Robert 、私たちの時代を証明する匿名の女性の顔の、強くて短い、衝撃的な見た目で衝撃的なこの存在を把握しようとしています。

同様に、彼がコラージュと彼のキャンバスでそれらをスケッチする際に、彼が飛行中にこの非常に特定の表現をつかむグラフィックスの黒と激しく対照的に、非常に派手な色の彼のパレットと同様に。

集団展に参加した後、彼は2012年春に新しいステージを開始しました。彼はパリのギャラリーに戻り、11月にパリでもパリで、バティニョールアートの35ギャラリールーラコダミンパリで17日に展示を準備しました。その後、施設の巡回区は2013年春に彼への扉を開きました。